[ «Детство и юность: становление в качестве певицы. Будущая легенда оперной сцены родилась и выросла в Краснодаре. Ее семья происходит из кубанских ...»
Анна Нетребко – одна из наиболее известных и популярных оперных певиц в современной истории России. Ее голос восхищает миллионы зрителей, а превосходные сценические партии заставляют пересмотреть представления о действительно качественной музыке. В личной коллекции артистки есть огромное множество самых разнообразных наград. Ее выступлениям рукоплескали лучшие залы мира. Среди ее поклонников числятся видные бизнесмены, политики, деятели культуры. Анна Нетребко – это человек, который всегда находится на виду. Но стоит ли говорить, что мы знаем все о жизни и творчестве легендарной артистки? Конечно же, нет. Ведь в жизни
публичных особ всегда очень много белых пятен.
Детство и юность: становление в качестве певицы.
Будущая легенда оперной сцены родилась и выросла в Краснодаре. Ее семья происходит из кубанских казаков, хотя родители Анны и не были с ними напрямую связаны. Ее отец работал инженером, а мама – геологом.
Доподлинно неизвестно, какие события в жизни артистки подтолкнули ее к занятиям музыкой. Единственное, что можно сказать абсолютно точно – петь Анна Нетребко любила и умела всегда. Еще во время учебы в школе она стала солисткой музыкального ансамбля «Кубанская пионерия», вместе с которым выступала в краснодарском Дворце пионеров.
Окончив среднюю школу, молодая певица осознала, что хочет и дальше совершенствовать свой врожденный талант. Лелея мечту о большой сцене, Анна Нетребко отправилась в Ленинград, где успешно поступила в музыкальное училище на курс Татьяны Борисовны Лебедь.
Тут она отучилась два года, однако так и не дождалась выпуска. Бросив начатое на полпути, Анна Нетребко решила попробовать свои силы на вступительных экзаменах в Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова. Конкурс был очень солидный, однако превосходные вокальные данные певицы проторили ей путь наверх. В 1990-м году она поступила в обозначенную консерваторию и стала обучиться вокалу у известной преподавательницы Тамары Дмитриевны Новиченко.
Следующим этапом на пути ее становления в качестве оперной певицы стала победа на всероссийском конкурсе вокалистов, который проходил в Смоленске. Жюри во главе с Ириной Архиповой было настолько поражено талантом молодой девушки, что без тени сомнений отдало ей первую премию. Этот успех стал важным этапом в карьере Анны Нетребко. Она получила необходимый ей заряд уверенности в собственных силах, а вместе с ним и возможность пройти прослушивание в Мариинском театре.
Дебют на большой сцене и дальнейшая карьера.
Еще одним подтверждением редкого таланта Анна Нетребко стал тот факт, что первую свою роль певица получила сразу после прослушивания. Присутствовавший на просмотре режиссер Валерий Гергиев был настолько поражен уникальным талантом певицы, что, не раздумывая, отдал ей главную роль в постановке «Свадьба Фигаро». Еще одним примечательным сюрпризом для признанного мэтра стал тот факт, что молодая девушка в течение двух лет уже работала в их театре … в качестве уборщицы. Таким образом, в 1994-м году Анна Нетребко дебютировала на сцене Мариинского театра. Дебютная работа оказалась удачной и впоследствии артистка часто появлялась перед зрителями, исполняя значимые партии в различных постановках. В течение нескольких лет Анна стала одной из ведущих солисток театра. Среди наиболее значимых ее ролей были роли в спектаклях «Руслан и Людмила», «Борис Годунов», «Царская невеста», «Обручение в монастыре», «Севильский цирюльник», «Сомнамбула», «Риголетто», «Лючия ди Ламмермур», «Богема», «Дон Жуан» и многие-многие другие
В скором времени вместе с труппой Мариинского театра Анна стала активно гастролировать по странам ближнего и дальнего зарубежья. Так, концерты оперной дивы прошли в Финляндии, Германии, Израиле, Латвии и некоторых других странах. Несколько месяцев спустя Анна Нетребко предстала и перед американскими зрителями. Выступления на оперной сцене в Сан-Франциско принесли певице первый международный успех.
После этого Анна Нетребко стала часто появляться с концертами в США и Западной Европе. Одним из наиболее значимых успехов в карьере певицы стал спектакль «Война и мир», поставленный на сцене Метрополитен Опера, а также постановка «Дон Жуан», представленная дирижером Николаусом Арнонкуром на фестивале в австрийском Зальцбурге. В этот период об Анне Нетребко заговорили как о новой суперзвезде.
С тех пор жизнь оперной дивы кардинально изменилась. Она получила австрийское гражданство и стала гастролировать по всему миру, выступая с лучшими оркестрами и лучшими музыкантами планеты. Ей рукоплескали Лондон, Санкт-Петербург, Вашингтон, Нью-Йорк, Вена... Жизнь Анны Нетребко несется вдаль на колесах поездов и крыльях самолетов.
Анна Нетребко сейчас.
В настоящий момент Анна Нетребко входит в ТОП-10 самых популярных и известных российских деятелей искусства. Ее личное состояние оценивается в 3,75 млн долларов. Стоимость одного ее выступления достигает 50 тысяч долларов. С 2008-го года Анна Нетребко носит звание Народной артистки РФ. Кроме того, в личной коллекции наград певицы есть такие награды как «Золотой софит», German Media Award, «Золотой граммофон» (за песню «Голос»), премия «Casta diva», а также Classical BRIT Awards и многие други.
Олег Аккуратов родился в Краснодарском крае, в посёлке Моревка, в 1989 году. Его воспитывали бабушка и дедушка, матери было всего пятнадцать лет. Пианист родился незрячим. Музыкальные способности стали проявляться в мальчике уже в возрасте 4 лет. Бабушка отвезла его на прослушивание в Армавир, в единственную в России музыкальную школу-интернат для слабовидящих и слепых детей. Его приняли туда учиться, и мальчик уехал из дома. В Армавире Олег выучил нотную грамоту по системе Брайля.
В возрасте 6 лет он уже играл первый концерт П. И. Чайковского, который выучил на слух с пластинки. Тогда же он одержал свою первую победу в конкурсе. В 2008 году Олег окончил московский музыкальный колледж эстрадно-джазового искусства и поступил в Институт музыки.
У Олега абсолютный слух, великолепная музыкальная память, замечательное чувство ритма. Он исполняет и классику, и джаз. Для него не существует сложных произведений. О. Аккуратов хорошо поёт, обладает приятным лирическим баритоном.
Творческий путь.
В 2003 году, ещё будучи студентом, Олег Аккуратов выступал в Великобритании перед папой римским. А также участвовал в концерте выдающейся оперной дивы Монсеррат Кабалье.
В 2005 году молодой пианист выступал Москве, Санкт-Петербурге и Лондоне. Его партнёрами были знаменитые в мире оркестры. В 2006 г. Олег проявил себя как талантливый вокалист, заняв 1-е место в конкурсе хоровых коллективов и солистов.
В 2009 году А. Аккуратов был героем программы "Пусть говорят" А. Малахова. Тогда же он переехал жить в Моревку, к отцу и его семье. Возглавил в городе Ейске джазовый оркестр "МИЧ-бэнд", стал солистом театра «Русская опера». В Московской консерватории был организован концерт, в котором должен был выступить Олег Аккуратов. Пианист планировал исполнить фантазию И. С. Баха совместно со сводным хором из 815 человек и оркестром Юрия Башмета. Но концерт не состоялся. Отец Олега, который ранее никакого участия в судьбе сына не принимал, воспрепятствовал этому выступлению.
Из-за слепоты пианисту приходится тратить на освоение новых произведений по 10 и более часов в день. Олег постоянно развивается и совершенствуется.
Награды.
Обладателем большого количества дипломов является Олег Аккуратов. Слепой пианист стал лауреатом большого количества конкурсов и фестивалей краевого, всероссийского и международного уровней. Первый диплом он получил в 2002 году.
Конкурсы, в которых Олег Аккуратов одержал победу:
«Звёздная юность планеты».
Конкурс молодых исполнителей джазовой музыки.
«Рояль в джазе» (конкурс молодых исполнителей). Конкурс юных пианистов имени К. Игумнова.
«Орфей».
Конкурс юных композиторов Кубани и многие другие.
В 2001 году он стал стипендиатом программы «Одарённые дети».
Обретённая семья.
Олег Аккуратов, как уже было сказано выше, воспитывался с бабушкой, а затем в специальной музыкальной школе для слабовидящих и слепых детей. Родители никакого участия в воспитании музыканта не принимали. Несколько лет назад Олег обрёл отца и мачеху. А также двух братьев и сестру. Олег теперь живёт вместе с ними в Моревке. Они распоряжаются всей его жизнью. Ходят слухи, что родня заставила выступать пианиста чуть ли не по ресторанам, чтобы он зарабатывал на них деньги, так как никто из членов его семьи не работает. Его квартира, которую он получил от государства, выставлена на продажу, а деньги, накопленные на его счету, - потрачены. Отец пианиста собирается стать его концертным директором, так как считает, что музыканту не нужны чужие люди, хотя не имеет для этого необходимого опыта.
Концертные программы.
Олег Аккуратов ведёт активную гастрольную деятельность. Он ездит по разным городам, а также выступает на престижных площадках столицы.
Концертные программы нынешнего сезона:
- "Помнит мир спасённый" (вечер памяти композитора А. Эшпая);
- фестиваль музыкального юмора в Челябинске;
- концерт с Деборой Браун; "Королевам красоты";
- выступление с Игорем Бутманом и его оркестром;
- музыкальные вечера в Арамиле и Екатеринбурге;
- концерт с Русским камерным оркестром;
- благотворительный марафон "Цветик-семицветик";
- концерт с Джесси Джонсом и другие.
Знаковое мероприятие, в котором принял участие Олег Аккуратов, - концерт "Возможности ограничены - способности безграничны". Пианист выступил в дуэте с Э. Кунцем. Музыканты исполнили в четыре руки "Фантазию" Ф. Шуберта фа минор. Выступление было ярким и эмоциональным. Музыканты великолепно сыгрались друг с другом и звучали как один человек.
Великая актриса.
Олег Аккуратов стал прототипом главного героя фильма "Пёстрые сумерки", в котором в качестве режиссёра и композитора выступила актриса Людмила Гурченко. Картина была снята в 2009 году. Премьерный показ состоялся в московском кинотеатре. Людмила Марковна очень любила слепого пианиста, называла его сыночком и очень много для него сделала. Она посещала школу в Армавире, где учился Олег, и принимала участие в благотворительном концерте. Великая актриса и юный пианист исполняли песни, вошедшие в картину "Пёстрые сумерки", которая в то время была ещё в процессе съёмок. На концерт пришло очень много слушателей. Людмилу Гурченко и Олега Аккуратова долго не отпускали со сцены. Смерть великой актрисы стала для музыканта ударом.
Михаил Окунь - педагог Олега - всерьёз обеспокоен будущим своего ученика.
Валентина Толкунова – это легендарная советская певица, чье творчество уже давно стало синонимом русской народной песни. За свою карьеру эта яркая певица исполнила не один десяток неподражаемых композиций, а потому сегодня ее творчество представляется настоящим культурным феноменом – музыкой целого поколения.
Именно поэтому Валентину Толкунову редко называют «звездой», а чаще называют «легендой». Ведь ее творчество существует вне границ пространства и времени. Именно поэтому разговор о жизненном и карьерном пути великой советской певицы представляется настолько интересным.
Ранние годы, детство и семья Толкуновой.
Будущая известная певица появилась на свет в городе Армавир 12 июля 1946 года. Как вспоминала сама Валентина, музыка наполняла ее жизнь с самых ранних лет. Ее родители любили русские народные песни и гитарные романсы, а потому очень скоро в подобную музыку влюбилась и она сама. Однако происходило это все уже не в Армавире. Все дело в том, что семья нашей сегодняшней героини переехала в Москву, когда Валентине был всего лишь год. В столице РСФСР она ходила в школу, а также начала впервые заниматься музыкальным творчеством. Первой ступенькой к большой сцене для нашей сегодняшней героини стал ансамбль Центрального дома детей железнодорожников, которым в тот период управлял С. О. Дунаевский.
В этом месте наша сегодняшняя героиня оттачивала свое мастерство, занимаясь пением с опытным педагогом Татьяной Овчинниковой. На сцене Валентина Толкунова начала выступать уже в десять лет.
Как признавалась сама певица, музыка всегда была важной частью ее жизни. Представить себя без микрофона в руках Валентине Толкуновой было невероятно сложно.
Именно здесь будущая знаменитость стала впервые увлекаться модным в то время джазом. В 1966-м году она отправилась на прослушивание в коллектив ВИО-66 и успешно прошла испытания. В вокально-инструментальном оркестре девушка работала солисткой в течение пяти лет. В эти годы ее репертуар состоял преимущественно из джазовой и инструментальной музыки.
Именно такие песни в тот период были наиболее востребованы среди слушателей, а потому все концерты Толкуновой и ВИО-66 проходили с неизменным успехом.. В 1971-м году, только окончив училище Гнесиных, талантливая певица получила предложение записать несколько композиций специально для телефильма «День за днем». Артистка согласилась и уже очень скоро ее песни стали одним из главных слагаемых успеха всей ленты. Более того, некоторое время спустя данные композиции были выпущены на отдельной пластинке, которая буквально за считанные недели стала в СССР настоящим бестселлером.
Звездный путь певицы.
После первого успеха Валентине Толкуновой стали часто поступать предложения от видных советских композиторов. Так в репертуаре певицы появились композиции М.Таривердиева, Э.Колмановского, В.Успенского и многих-многих других. Данные песни упрочили популярность певицы на советской сцене, и уже очень скоро Л. Ошанин пригласил молодую артистку выступить на сцене Колонного Зала в Москве в рамках большого юбилейного концерта. Выступление оказалось удачным, и вскоре наша сегодняшняя героиня стала часто выступать на радио и телевидении.
В 1973-м году Валентина Толкунова стала солисткой Москонцерта. Именно в этот период в творчестве певицы начался ярко выраженный крен в сторону традиционных русских песен. Имидж простой сельской женщины очень хорошо подошел популярной советской исполнительнице. Очень скоро у Валентины Васильевны появился свой необычный стиль, который строился на тонком сочетании «сердечности, достоинства и ласковости». Ее вокалу всегда была свойственная народная манера исполнения, а потому переход от эстрадных песен к народным дался женщине необычайно легко.
Именно уникальный музыкальный стиль и сделал Валентину Толкунову одной из наиболее популярных и востребованных певиц своего времени. Она выступала на многих концертах, пела перед высокопоставленными чиновниками и миллионами простых зрителей.
В 1986-м году в качестве настоящей легенды советской сцены женщина создала свой собственный песенный театр. В рамках данного проекта великая певица поставила множество замечательных музыкальных спектаклей, каждый из которых пользовался огромной популярностью среди зрителей. Наиболее известными стали постановки «Русские женщины», «Брызги шампанского», «Не оставляй меня, любовь», «Я не могу иначе», а также многие другие. Все спектакли песенного театра ставились на сцене концертного зала «Россия».
За свой многолетний труд и огромный вклад в развитие музыкального искусства, Валентина Толкунова получила звание сначала Заслуженной, а затем и Народной артистки РСФСР. Кроме того, в ее личной коллекции есть также огромное множество других наград. Особое место среди таковых занимают ордена Почета и Дружбы, врученные российской певице в 1996-м и 2006-м годах соответственно. В последние годы жизни женщина много занималась благотворительностью. Давала концерты для многодетных семей, а также жертвовала на восстановление различных церквей.
Кончина певицы, причины смерти.
2006-м году у Валентины Толкуновой был обнаружен рак молочной железы. Последовала операция, долгий курс химиотерапии… В конечном итоге лечение дало свои плоды, однако в 2009-м году у артистки была выявлена еще одна опухоль – головного мозга. Именно она и стали причиной смерти певицы. Могила Валентины Толкуновой сегодня находится в Москве на Троекуровском кладбище..
«